李积霖:洒脱的笔墨花鸟

来源: 海东时报       作者:    发布时间: 2015-09-09 09:21    编辑: 许娜         

 

 

 

 

 

  李积霖, 1974年生,字常然,号雨荷居士。1997年毕业于青海师范大学美术系;2011-2013年考入教育部首届博士生课程研究生班,师从中央美术学院博士生导师张立辰先生;2013-2014年被录取为中国艺术研究生院访问学者。近几年来,他的中国画曾受教于张立辰、卢坤峰、姜宝林、刘国辉、吴山明、陈平、于光华等,书法受教于李一、刘彦湖等。2005年被共青团中央表彰为“2005年度全国乡村青年文化名人”。2011年作品《帐篷·新生活》参加晋京国画展;2012年作品《秋趣》荣获北京市通州区台湖国画院展一等奖;2013年作品《老秋风》、《雪染石榴无人摘》参加笔墨传承中国画展;2014年作品《醉秋风》参加追寻中国梦·西部阳光--甘肃、宁夏、青海少数民族美术作品联展。现为青海省美术家协会理事、海东市美术家协会副主席、乐都区美术家协会主席。

  借用陕西师范大学美术学院院长、博士生导师冯民生的一句话:李积霖的花鸟画率性表达、趣味无穷。

  从年龄上讲,李积霖无疑是一个年轻的画家,但从其作品看,却往往会把他当做一位老者:白发鹤颜,挥毫泼墨,洒脱至极。之所以有这种印象,缘于李积霖画作中表现出的深厚功力。

  李积霖是一个充满才情的花鸟画家,这是不少业内大家的评判,李积霖的花鸟画在继承传统的基础上加以开拓,体现出“守正出奇”的风格面貌。他的花鸟画创作感情真挚,笔墨恣肆,格调高古,充满天趣。

  冯民生曾这样评价李积霖:在他的花鸟画中,我们可以感觉到白阳、青藤、扬州八怪等传统花鸟的遗风,在笔墨关系上十分讲究。我们从他的花鸟画作品中可以感觉到,他在花鸟画中追求笔墨和趣味的表达,除追求墨色的丰富外,紧紧与用笔结合起来,使得笔墨关系十分恰当。我们注意到,写意花鸟画最为不易的是用笔与用墨的有机结合,在追求墨色的丰富中可能会失去活脱脱的用笔,造成花鸟画气息的滞、呆、板的弊端,没有了花鸟画的趣味与格调。而李积霖却很好地驾驭了用笔与用墨的关系,使笔墨相互生发,相得益彰,画面生动而充满生气,给人痛快淋漓的视觉之美。因此,李积霖的花鸟画实践之路是一条正路,符合中国传统花鸟画的创作规律。

  花鸟画的创作是最为依赖文化的艺术形式,它与中国山水画与人物画相比,反映生活的直观性不如人物画与山水画,再加上亘古以来题材、内容就是人们时常可见之物,这样就使花鸟画创作难度加强。

  一个想在花鸟画创作中取得建树的人如果没有文化修养,是很难有突破的。而李积霖正好有深厚的文化修养,对美术史以及艺术创造规律有着独到的认识,并与艺术实践结合起来,这使他的花鸟画体现出文化意蕴,增强了花鸟画的趣味,因此我们从他的花鸟画中感受到不俗的格调与趣味。(张扬)